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＜3＞
卑弥呼の絹と天照大神の絹／絹の起源②


・写真は「天蚕糸（てんさんいと＝山繭からつむぎ出された糸）」で織られた「紬」。「山繭紬」と名づけた。
「森の空想ミュージアム」にて制作。最初は緑だった糸が黄色っぽく変色しているが、「秋の森に射し込む
淡い金色の光」と形容したくなる風合い（写真は黄色系が飛び茶系の色が強く出すぎている）。経糸は
紬糸で緯糸がすべて天蚕糸。「野の紬展（東京京橋・アートスペース繭／１０月）」にマフラーとして出品。
卑弥呼や天照大神の時代のものではないが、ほぼ同じ技法で得られた糸。
そのことは、子供たちと一緒に実習した。
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【卑弥呼の絹と天照大神の絹／絹の起源②】

・布目順郎博士の絹の起源を考古学のデータによって求める手法は細密をきわめている。目視や経験に頼るのではなく、顕微鏡写真による断面の撮影や分析、各地の遺跡からの出土品の比較など、もっとも信頼できるご研究である。それにより、布目先生は絹の起源を約７０００年前と推定しているのだが、それは野生の蚕である「クワコ＝桑蚕」が飼い馴らされて（馴化と呼ぶ）「家蚕」すなわち「養蚕」の蚕になった時点のことである。科学的な布目博士であるが、そこからは想像の枠を拡大して、
野蚕＝桑蚕を「糸」または「衣類」として人類が利用したのは、石器時代にまでさかのぼるのでないか、と推理している。
「絹」は、人類が「獣」から「ヒト」へと進化した時点から、毛皮などとともに身に纏い続けてきた大切な素材であった。

さて、ここからが本題。時代は２０００年前から１８００年前頃、すなわち卑弥呼の時代と天照大神の時代
―絹が「記録」として現れる時代―のことを見ておこう。

・卑弥呼が絹布を魏の国王に献上したことは「魏志倭人伝」に記されているので、この時代（中国の後漢時代。日本では弥生時代末期）の日本列島に高度な絹布の生産があったことは間違いない。同時期に「斑布」も献上されたとあるから、「縞」または「絞り」「叩き染め」などの技法が用いられていたこともわかる。その「まだら」の文様は「絹布」に施されていたものだろう（併行して生産されていた麻布が用いられたことも考慮しておかねばならない）。ただしそれが、日本原産の「山繭」から得られた「天蚕糸」を素材とした絹布なのか、養蚕の「家蚕」から得られた布なのかは確定していない。いまのところ、布目博士の研究からは、養蚕の技術と絹織りの技術とがセットになって移入された時代以降の絹という結論が得られているが、日本列島でも縄文時代から「ヤマグワ＝山桑」は自生しており、弥生時代中期から絹の生産はあったことが確認されているから、卑弥呼の絹が渡来の技術による
「養蚕の絹」なのか、「野蚕＝山繭」の絹なのかを判断することは難しい。

・「日本書記」には、天照大神が繭を口に含んで糸を取り出す場面が描かれているから、天照大神が機織（はたおり）の神であったことがわかる。スサノオが乱入した機屋も「神衣」としての絹布を織る工房であっただろう。このころ、織機や杼（スサノオの乱暴に驚いた機織り女が杼でホトを突いて死ぬ）などの完成度の高い機織りの技術が確定していたことを物語る記述である。少し時代は下がるが、福岡県宗像大社の沖ノ島遺跡からは、黄金製の織機のミニチュアが発掘されているから、同時代の精巧な織り機の形態を推定できる。ちなみに宗像三神とは天照大神の三人の皇女である。
・天照大神がどの時代に属する「人＝神」であるかということに関しては諸説あるが、卑弥呼より少し後の時代の古墳時代初期の人として考えると、絹の起源と古代史の関連がすっきり見えてくる。卑弥呼の時代に「絹の生産」があったことは
記録されているが、天照大神の時代には、絹の生産器具の描写があって、進化が認められるのである。

・「鬼道を行なった」という記述から、卑弥呼を古代の女王＝女性シャーマンと推理することには無理がない。古代のシャーマンとは、神の衣＝絹布を織る、または身に付ける最高神であった。天照大神は、後世、国家の最高神として祀られるようになるが、当時は、神に捧げる布を織る織姫＝シャーマンとしての職能を持った「神」であっただろう。遺跡からの絹布の発掘事例が、
「王＝権力者」の周辺に集中していることから、それが推定できる。

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＜4＞
神楽歌に残されていた天照大神の絹糸をつむぐ技法


・写真左：玖珠神楽「五穀」／右：「八鉢（田の神）」
＊下記本文の内容と直接の関連はありません。

・大分県九重町引治地区／引治天満社に伝わる「玖珠神楽」は、７００年前に始まったとも江戸初期に高千穂から移入されたともいわれる伝承を持つが、宇佐地方と交流した時期もあり、豊前神楽の要素と高千穂神楽の「神楽歌」の演目名、詞唱などが混交する独自の様式を持つ。舞い振りや仮面などから、現在の高千穂神楽を連想することは困難なほど異なっている。
高千穂神楽の古形が残されているかどうかは不明である。
・この玖珠神楽の詞唱（語り）に、天照大神が蚕から糸を引き出す文言がある。
それは、「天照大神、口の裏に蠒（まゆ）を含みて、便（すなわ）ち糸抽くことを得たり」
という日本書記の記述とほぼ同様の内容である。

・玖珠神楽の神楽歌が古代の繭から糸をひく「つむぎ」の技法を伝えてきたのか、あるいは日本書記の
記述に沿って神楽が構成されたものかという論議は、ここでは棚に上げ、本題に入る。
上記の天照大神の絹糸を紡ぐ技法とほぼ同様の技法が、この九州最高峰の山々が連なる
九重連山の麓の山村・引治地区に今から２５年前頃まで伝えられていたのである。
・「ズリ出し」という技法名、「玖珠紬（くすつむぎ）」という製品名で呼ばれ、珍重されていたこの技法を伝えていたのは、吉光ナヲさんという老夫人で、直接、繭から糸を抽き出し、膝の上で縒りをかけて糸を作る古式の「つむぎ」であった。
ちなみに辞書で「紡ぐ」という言葉を調べると、「繭や綿から糸を引き出すこと」とあるから、まさに吉光さんの技法はこれであった。

・ここでは天照大神の時代を１８００年前と仮定する。「記紀」が編纂されたのが１３００年前。神楽がいつの時代から現在のような様式で舞われるようになったかは確定できないので、玖珠神楽の起源に従って、
玖珠神楽に前記の文言が記録されたのが７００年前と仮定。
・この一本の時間軸の上に、吉光さんの紬の技法を置くことは乱暴すぎる設定だが、従来、どこの地域でも行なわれていた繭から糸を抽き出す「つむぎ」の技法が、そのことを示す神楽歌の残る地域に伝承され、ほとんど奇跡的に残されていたということに、当時、著名の染織作家と周辺の女性たちが不思議な縁（えにし）を感じ、その技術を習いに通った。
が、その多くは伝承者とならず、吉光さんもお亡くなりになった。

・「石井記念友愛社／茶臼原自然芸術館」で指導員をつとめる横田は、この吉光さんの「ズリ出し」の技法を伝承する最後の一人である。同館で障害者の染織の技術指導をしながら、次の世代へその技法を伝える活動を続けているが、
残念ながらまだ後継者は育っていない。
そこで、現在「森の空想ミュージアム」の染織ワークショップに通ってきている子供たちを中心に
「山繭から糸をつくる」ワークショップを行なった。

その感動の場面を次回。

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＜6＞
山繭の糸を織り込む

「山繭」からつむぎ出された糸「天蚕糸（てんさんいと）」を「紬」に織り込む行程が続けられている。
織姫はちーちゃん（通称）という若い女性。「石井記念友愛社／茶臼原自然芸術館」に通い、染色の全般の
仕事を学びながら、空いた時間（午後または土曜・日曜など）に「森の空想ミュージアム」へ通ってきて、「織り」の勉強をしている。
無口でおとなしく、対人関係をやや苦手にするよう（それが同館に通うことになった動機という）だが、「糸」や「織り」にはつよい興味とすぐれた才能をみせる。通い始めて一年目だが、すでに「織り」では一人前の仕事をこなすほどである。この仕事が、彼女の能力と将来を切り開き、古代の絹糸つむぎの技法「ズリ出し」や「山繭紬」の伝承者の一人となってくれれば、石井記念友愛社の児島草次郎理事長が描く「福祉と芸術・農業と教育が融合する理想郷づくり」の夢に一歩近づくことができる。



・左が山繭から紡ぎだされた天蚕糸。右は「小管（こくだ）」に巻き取られた状態。



・写真左：織り機の横に並べられた小管。
一番奥が天蚕糸／写真右：「杼（ひ＝シャトル）」に取り付けられた小管。



・織り進められてゆく「紬」。杼がリズミカルな往復を繰り返す。
・経糸は約１０００本・山桜染めの紬糸。
緯糸はコチニール染めのピンクの紬糸（三色のグラデーション）で織り進められ、
一寸（３センチ）間隔で天蚕糸が織り込まれてゆく。


・写真左：ほのかな黄色の部分が天蚕糸。その他はコチニール染めの紬糸。
写真右：織り進められてゆく「山繭紬」（この作品は天蚕糸の使われている分量が少量だが、
先日の山繭から糸を引き出す行程も含めてちーちゃんの「天蚕糸」を使った初仕事なので
あえて山繭紬と呼ばせていただく）。完成が近い。

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